工业设计师toan nguyen访谈录

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工业设计师toan nguyen出生于巴黎，他最早时曾和意大利设计大师antonio citterio一起工作。在那里，他接任了公司的设计总监一职，并在决定开创自己的事业前，为AXOR-hansgrohe， B&B italia，flos，iittala，kartell，technogym 和 VITRA等国际知名品牌合作了超过四十款不同的设计产品。他于2008年在米兰创办了自己的设计工作室。作为一名享乐主义的追随者，他在痴迷于规模化产品的同时，也对定制款产品情有独钟。nguyen所处的位置，决定他势必受到意大利家具行业的传统价值的强烈影响，而其对于细节的追求和谨慎的态度，更是让两者相得益彰。Nguyen丰富的作品成果从不同角度体现了自己与众不同的设计理念：比如他为LAUFEN设计的“INO”卫生洁具系列，为dedon设计的“MU”户外家庭沙发系列，以及从数学原理出发、为VIBIA设计的具有建筑群效果的照明系统等等。

 

 

为LAUFEN设计的“INO”卫生洁具

 

 

 

toan nguyen：一切的一切，都开始于我还是孩子的那个时候，这当然也要感谢我的父亲和母亲在其中所扮演的不同角色。我的父亲是一名工程师，非常理性；而我的母亲却和他刚好相反——即使她是一名法国人，而理性使法国人理所当然的一个特点。设计让我得以从他们两个人的身上都能各取所需。我小时候也很爱画画，而且我经常犯一个这样的错误，因为我不知道应该怎样正确的描述，我会说“我想当个dessineur（设计师）”，而我想说的其实是“dessinateur”（绘画家）。所以我想这应该算是一种预示，结果我真的成了一名设计师。我发明了一个名字，结果它成了一件我每天都在从事的工作。

 

为LAUFEN设计的“INO”卫生洁具

 

 

 

TN：我想所有来自于根上的东西都会产生一种十分重要的影响。就我自身来说，我的根来自于两个不同的国家。我的父亲来自越南，但在之后搬到了巴黎，所以我从小可以说是生长在法国和亚洲两种文化之中。自从我来到意大利之后，我就试着竭尽全力从这个国家的知识和技能等方面汲取经验，但我总是觉得自己始终不是一个真正的意大利人，所以我只好尝试从一种外部的视角来看待这一切，这对我而言十分重要。当然，学校对我来说显然也很重要。我在巴黎参加过法国国立高等工业设计学院（ENSCI-les ateliers）的专业课程，这是一个非常棒的机会，我有幸用实验的方式对不同的世界进行了大量探索，这是一个复杂的过程。如果你选择了设计专业，你就能够尝试很多不同的事情。所以从根本上来说，这其实是一个选择的问题，这个选择还包括你的位置，并且需要一点儿小运气。你必须在恰当的时间出现在恰当的地点。

 

为dedon设计的“MU”户外家具系列

 

 

 

TN：工作室中最为宝贵的财富也许是它的人性尺度。当然这里有很多不同的财富，但如果我只能选择一个的话……那它就是人性尺度。在我们所关注的每一件作品中，我们都尽可能地对它们进行不断地深入，让它们不至于太过肤浅，或者成为一种不断重复的设计风格。我们希望自己的作品能够让客户觉得有趣，也能让我们自己觉得有趣，因为到了最后，一切都会回到一件同样的事上——我觉得自己与客户之间更像是一种搭档的关系。他们不是客户，而是我的合伙人。我们都在同一条船上，都希望找到一个把新的产品推到市场上去的好理由，都希望尽可能地在细节上做到一种极致；这不仅因为我是一个“控制狂”，而是我觉得这是一个可以避免任何肤浅问题的最佳途径。这就是我们对待每一个项目的原则和理念。有时它可能会消耗过多的时间和经历，也许比其它设计团队都要多，但要是让我在每件作品中尽可能把花费的时间减到最低，实在是一个要命的要求。我觉得有必要把时间、努力和精力投到每一件作品里，这也是我们的每一件作品所必备的东西。

 

 为dedon设计的“WA”户外家具

 

 

TN：我最喜欢的事情就是在每一件不同的作品里使用一些新的材料。在目前工作的领域里，我们有机会与许多不同的部门在类型丰富的、面对不同市场和国家的产品上进行合作。所以可以说，它为我们打开了一扇了解不同东西的大门，但与此同时，我们也不遗余力地努力成为每一个单独领域内的专家，而不是对什么事情都只做到浅尝辄止……这也正是我个人擅长的地方。如果我们要做陶瓷，那就尽可能地深入挖掘，不断地给自己补充这方面的有关知识，无论是材料还是制作过程；因为在我看来，这是唯一能够突破极限，做到至臻至美的方法。

 

我的意思是说，外面有那么多不同的产品，我们总得找到一条能够值得把它做好的办法，用一些与众不同的东西把它推向市场。因为这已经不再是单纯的需求问题，而是这件新产品背后的一种想法；它也不是什么生活或生存这种在市场上常常需要面临的问题……从这一点来看，我想我们总是能够在开发新产品的同时，把这些问题提出来。

 

为walter knoll设计的“bellows椅”

 

 

 

TN：对，和LAUFEN之间的合作从一开始就非常的开放，他们也是从一开始就决定将saphirkeramik这种材料的开发同我一起分享。于是，我们在米兰一家非常棒的餐厅里开展了一场非常不错的讨论。在他们这边看来，还搞不清楚到底是想要开发一种概念产品，还是要展现这种材料的潜力，还是说他们想要一件能够真正投入市场的商品……于是一点一点的，我们逐渐了解到这种材料的巨大潜力，并且能够把它渲染为一件真正的产品。所以到了后来，我们和konstantin grcic一起做了一些不只为了表现这种材料特点和能力的作品出来。在我看来，这些产品的目标从一开始就是针对最终用户，并且在这个过程中极力去发现saphirkeramik材料的潜在能力。

 

为coalesse设计的“lagunitas”

 

 

 

TN：我想对我来说，设计所受的影响来自一切。从电影到建筑到艺术，当然还有旅行。我平时总爱旅行，而且我有一种想要用另一双眼睛去看世界的渴望和追求。当我去餐厅用餐的时候，就会情不自禁地去注意桌上某些东西的许多细节。凡是眼睛看得到的东西，我就想把它吸收过来，并不只是为了把它用于工作，任何事情都会对我产生影响。对我来说最大的影响就是能看到人们今天的生活，看到人们对每一件东西的反应。我不太像一个理论主义者，对表格或图标的这样的东西不太感冒……我更喜欢看到真正的生活。就比如我去参观一个城市一样，人们想要用车带我到处走走，但我认为步行才是一个更好的发现城市之美的方法，因为只有这样我才能“脚踏实地”，才能真正走进和看到人们的生活。

 

为VIBIA设计的“algorithm”

图片提供：VIBIA

 

 

 

TN：这样的名字很多，很难在这里一一举出。在设计方面我会首先想到康斯坦丁•格里克（konstantin grcic），因为我们曾一起合作过LAUFEN系列。然后是布鲁克里兄弟（bouroullec brothers），他们的作品从许多角度看来都非常有趣，因为他们总有一个清晰的方向。他们对自己的研究非常投入，并且一直勇于实践这些想法……上世纪50年代的设计对我影响也很大——从丹麦到美国，当然还有我们的文化——从三十年代到战后以及七十年代的法国设计。凭心而论，无论是设计还是建筑界里都有很多这样得名字，很难让我详细地说出每一个。有些人我喜欢是因为喜欢同他们一起工作。比如这里（意大利）的antonio citterio。我的作品受他影响很大。我喜欢从每一件东西中学到一些细节性的东西，这一点对我很重要。我不会把它看成是另一个人的延续，而是某一件作品中可能提供的一个方向。我认为人们之所以持之以恒的不断研究，不是因为是想为别人多做一些好的东西；他们这么做，是因为他们相信这个。而最令我感到有趣的那些人往往都有这样一条清晰的线，它无关乎美学，而是一条用来勾画理念与道路的线。有时他们往往在面对市场、公司、潮流和许多方面的强大压力时毫不妥协，这一点非常不容易。从某种程度来说，每一个人、每一件事都会多多少少给你带来一些影响。有些人有自由做一切自己想做的事，同时也有人由于某种原因不是为了自己、而是为别人做事情。后者更容易受到我的钦佩。

 

toan nguyen设计的“algorithm”表达了一种存在于自然之中的数的诗意

图片提供：VIBIA

 

DB：过去的哪件作品让你觉得最有满足感？

 

TN：像孩子一样，我对所有的作品都很满意。它们都来自于同样的一件办公室，都受到过我们从来不变的细心关注。当然有些作品从一开始时，就因为某些创新性的方面让它看起来更加有趣。LAUFEN 的saphirkeramik系列就是一个非常令人兴奋的例子，因为在正式着手之前，它就非常的令人着迷。来自LAUFEN的这种材料具有很强的创新性，是一件非常了不起的创作工具。我们的工作，就是把对于材料的这种期待转变成其它的设计应用。在美国我们和coalesse的合作中，大小成为双方关注的一个焦点。投资的尺度，工程的尺度让我为coalesse 设计的“lagunitas”变成了一个巨大的系列。这也是一件很有意思的事，因为如果这套作品是为合同市场而作的话，很可能会发展成另外一套不同的方案，在系列的数量上没有任何的限制。“lagunitas”是一套坐具与屏风的单元式系列，它也为我们带来了更多的室内和建筑项目，可以说是一举两得。

 

这里只举一下几个例子：与我的早期客户walter knoll之间的合作非常地令人激动，我觉得我实在合适的时间遇上了合适的人，并做出了一件正确的选择。还有和dedon一起合作的户外家具。“mu”可能是dedon有史以来最为畅销的产品之一。这个想法很好的对户外沙发的概念进行了一次重新的定义，因为之前市场上的户外沙发其实称不上是真正的沙发，它们在舒适程度上远远比不上普通的家用沙发。

 

所以曾经有一个阶段我们都在努力寻找户外家具的一些新的解决方案，包括新材料和面料的使用，以及不同类型的泡沫。我想通过这套轻盈的作品，我们成功地达到了让户外沙发在舒适程度上与室内沙发相同的目标，因此它不仅仅只是一件沟通和传播的作品，而是一件真正的产品。你可以做一些无需通过广告和公关宣传等进行传播的产品……但我们真得触动了市场，并且从用户那里得来了许多反馈。整件事的过程非常有趣，并让我们获得了强烈的满足感。

 

每一件作品、每一次看见我们的设计问世或投入市场时我都会产生这样的满足感，因为这是双方共同合作的一种见证。有时我们必须通过争论来找到一条合适的道路，做出一个正确的选择，有时则不然；但所有产品的背后都有一个这样的故事。这些故事或长或短，但结局总是十分美好。就像孩子一样，每个都有不同的故事。他们每一个都让人喜欢，但总有些孩子的身上有着比其它人更多的问题。

 

 为FENDI casa设计的“sloane”沙发

 

 

 

TN：我有一个原则，就是不去谈论我们正在着手的项目。所以我只能说这件新的作品是我的设计与合作原则的进一步延续。我们希望与所有的客户和伙伴们一起不断迎接新的挑战。目前我们既认识了一些新的客户，也与老客户们保持着稳定的延续与联系，但我想等事情真正敲定下来以后再做评述。

 

为FENDI casa设计的“sloane”扶手椅

 

 

 

TN：对年轻一代的建议嘛……我觉得应该充满勇气，对一切有着一种开放的心态。至少在我看来，设计师一种不同领域间的协调与合作。你既要能跟技术人员有所交流，也要与那些更为商业的人员具有一定的共同语言。你必须明白不同的话语，这里指的不是外语或方言，而是技术性的语言，商业语言。与以前的设计师相比，他们也许在要每一个领域中都付出更大的努力，因为如今市场上的设计师非常多，每年都有大量的新人离开学校，但不幸的是，只有很少一部分人能够真的做上设计。所以很可能你学的是设计，结果做的却是另外一件事。如果你真地认为你正在学习的专业就是你将来所要从事的职业，你所面临的可能是跟过去比较起来更为严峻的考验，因为年轻的设计师们越来越多，而能够做的事情可能会越来越少。好吧，也许并没有那么少，但即使如此，情况依然不容乐观，因为现在哪一行都不好做，做什么事情都并不容易。我想如果你真的想做一些自己想做的事情，那可以像我一样，我做这件事的原因是因为我想去做，而这个想法从我很年轻的时候就已经存在，经过这么长的时间，它早已不再是一件工作。所以我现在做的事情并不是工作，我是说它还是我的工作，但也是我的一种爱好，是一种介于两者之间的东西。

 

为VICCARBE设计的“penta”椅

 

 

 

TN：我觉得下面这么说可能是因为我的孩子还没有长大，我认为每天都应该保持一种新鲜的、积极的态度，因为每天说不定都会给你带来很多惊喜，有很多新的事情可以坐，也会遇到很多新的挑战。我的人生格言就是每天不要去做相同的事。新的一天，新的工作，新的这个那个……这才是每天早上让我从床上爬起来的动力。

 

为LEMA设计的“WOW”桌