一本于近日出版的新书邀请读者走进知名艺术家奥拉维尔·埃利亚松（olafur eliasson）位于柏林的工作室，带领读者了解这位风格鲜明的创意人士多层面的工作流程。这本书不仅向读者展示了从初步设想到最终艺术作品的整个设计流程，更突出展示了埃利亚松的艺术成型的过程，还对这个由多种不同类别创意人士组成的团队完成制作的独特方式进行了说明。书中收录了在工作空间现场拍摄的照片，埃利亚松本人与工作室团队成员的想法，还有来自工作室合作者的文字，合作者中包括神经系统科学家、经济学者、策展人、剧作家以及哲学家，他们都将工作室视作一个用来创作、进行知识交流、举办创意参与型活动的场所。
erik huber与christian uchtmann正在研究“太阳能授权螺旋”装置（照片拍摄于2016年）
通过书面文本、采访特刊以及海量的照片，《奥拉维尔·埃利亚松工作室——开放日（studio olafur eliasson – open house）》真实地呈现了柏林工作室生活的缩影。斯堪的纳维亚地区一直有着欢迎参观者到家中参观的习俗，本着这种精神，本书读者可以自由探索厨房中自己动手做的食物，走进金属与木材工作室，还能走到户外加入团队旅游，参观多种公共艺术装置。本书还透露了埃利亚松近期刚刚推出的多项研究与项目的完成过程，包括“ice watch（冰块时钟）”和“green light（绿光）”，后者目前正由艺术工作室在威尼斯艺术双年展上展出。
《奥拉维尔·埃利亚松工作室——开放日（studio olafur eliasson – open house）》封面：camilla kragelund 与深镜子（黑色）实物模型（照片拍摄于2016年）
这本书的构思与编辑工作均与独立策展人joanna warsza 合作完成，书中记录了埃利亚松与其工作室越来越多参与的项目中的研究、对话以及概念等。“这本书检验了在我的工作室中进行的艺术过程以及这种过程与世界交流的方式，我也希望这本书能够帮助大家更深入地了解这种方式，”关于这个项目，埃利亚松说道。“这本书将重点放在从日常工作室工作中摘录出设计流程，而不是单纯展示已完成的艺术作品。”
christian uchtmann正在检测装置的光影效应
从格陵兰岛邻近海岸开采冰块（2014年）；ice watch（冰块时钟）（完成于2014年），图为2014年在哥本哈根展出以及2015年在巴黎展出现场
在金属工作室中检测材料并进行设计
ruben bygvraa、lars lubnau、jan plater-zyberk、matt willard、christian uchtmann, 以及 jöran imholze在共同搬运“消失的时间”（完成于2016年），gia也提供了一点帮助
institut für raumenexperimente——马拉松、展览、行走与公路旅行的记录
工作室团队在位于凡尔赛的奥拉维尔·埃利亚松的“fog assembly”装置（完成于2016年）中，照片拍摄于2016年
“绿光”——位于美国德克萨斯州休斯顿的moody艺术中心的艺术工作室
“versailles的凝视”（完成于2016年）正从工作室厨房中伸出双眼向外窥视
工作室团队部分成员，照片拍摄于2017年
奥拉维尔·埃利亚松本人绘制的草图
