法国巴黎设计师tristan auer将他的艺术视角从建筑及室内设计转到了复古的汽车之中。他把上世纪二三十年代的流行风尚，用二十一世纪的演绎方式，将那种独特的历史感融入于优雅的个人风格。这一新的诠释，早已超出了汽车本来的功用，材料的精心搭配与选择，难以忘怀的多重体验，无不彰显着车主独特的个性与生活方式。
在今年的巴黎家具装饰博览会（maison et objet 2017）上，designboom（设计邦）与auer一起，就他对车饰设计的兴趣、创作过程以及将instagram作为品牌平台的原因进行了一次深入的探讨。
在auer眼中，配饰的选择对于车饰设计的整体而言，有着不可缺失的重要性
2002年，auer成立了面向高端住宅与精品酒店的室内设计工作室izeu，并在巴黎的l’hôtel du louvre、les bains及de crillon 酒店留下了自己的印记。在日趋成熟的家具及室内设计之外，他又将汽车纳入了自己的设计版图。
2017年9月，auer在instagram网站推出了他的首个车饰作品“car tailoring”（汽车剪裁），并将最终成品在今年的巴黎家具装饰博览会上首次亮相。他对汽车内饰的把握，与酒店及私人寓邸如出一辙。通过与其它艺术家及工匠师的亲密合作，auer用真皮与山羊绒等材料，创造出外观简洁、质感强烈的优雅内饰。
auer的设计灵感，来自于二十世纪二三十年代的典雅风尚
设计邦：能不能跟我们谈谈您在车饰设计方面的情况？
tristan auer：我把它叫做“汽车剪裁”，也是我们工作室最近新开辟的一项内容。就在一周之前，我们才启动了这个项目，而且只在instagram。我把自己看做是一名裁缝，所以我喜欢为别人的寓所量身定制。与设计房间一样，车厢也是一座小屋。我对这样的空间和环境很有兴趣，非常的独特和刺激……特别是驾车时我们从来不会刻意去看，不会在意那些繁琐的细节。但是我们可以感觉，而对我而言，这一点十分重要。我把饰面做的十分精致而又舒适，贴合车内的每一寸“肌肤”，并且要符合客户的个性。
从历史汲取灵感，auer创造和诠释了21世纪的优雅
设计邦：事情是怎么开始的？是不是客户直接跑来跟你说，“我有一台‘老爷车’……”？
TA：没错——只要你愿意，新车老车都可以。我过去怎么设计室内，就怎么为汽车当裁缝。我会聆听客户的心愿，听他介绍自己喜欢什么，怎么旅行，他有什么样的性格……我会根据他常用的配饰和道具来决定设计，比如他有一把雨伞，旅行时的旅行包，钥匙链等等。
auer的车饰设计远远超出原本的功能性——它们代表的是一种与众不同的生活方式
设计邦：你们为什么选择instagram作为这次启动和推广的平台？
TA：instagram可以用来编织故事，交流感情。我们讲述的不是汽车，而是一种生活方式。我在这种生活方式里，增添了一种新的元素，我试图想象这位主人会用这部车子做什么？比如说，去会见一位心仪的姑娘……
驾驶这样的车子，会给人带来一种感官上的多重体验——车厢内的新鲜元素，不禁令人心怡神旷
设计邦：所以所，你是以生活方式为中心，编织起了一个故事？
TA：正是如此，我编出了一个故事。过去的三个月里，我的脑子里每天都会出现两幅不同的画面——一个是这辆车，一个是另外一辆。因为除此之外，我还为de crillon酒店做了一辆，而且名单还在继续。
奢华质感，纤毫毕现
设计邦：除你之外，还有谁在从事这样的工作？
TA：有意思的是，以前从没有人这样做过。上世纪40年代以前，很多人从事这一行，可是从那之后，这种做法就突然一下子消失了。除了少数几个奢侈品牌外，我是目前世界上唯一一个这么干的人。
配饰细节——水乳交融，浑然一体
设计邦：车厢与配饰是如何自然衔接的？
TA：比如说我的标志，T和A的字母组合，非常简单。它嵌在车内，但只出现在边角部位，并且会根据汽车的配色改变颜色，不会显得特别的突兀。我不想让我的特点与主人争风吃醋。再比如这只旅行包，它和其它元素一样，与整体相互交融，浑然天成。我喜欢这种感觉，因为与引擎一样，可以令人感到一种雄性的力量。也许它有一点儿“危险”，却又很柔软。
材料小样与创作过程
设计邦：这辆在现场展出的车中，你用到了哪些内饰材料？
TA：前后门内里用的是山羊绒。即便是在开车途中，也不会过分引起注意，但是可以感觉到，就像一件轻柔的、穿在身上的羊绒外套，不只感性，而且性感。
完全定制，彰显个性
