埃里克·蔡斯·安德森(eric chase anderson)专访

埃里克·蔡斯·安德森(eric chase anderson)专访——顶端照片由埃马努埃莱·黛拉·巴列(emanuele della valle)拍摄       Designboom最近采访了美国插画作家和作家埃里克·蔡斯·安德森(eric chase anderson)，与他探讨了他的作品和影响力等方面的话题。   DB：请简单介绍下您的背景和现在的职业。 ECA：我成长于德克萨斯的休斯顿。自小我就喜欢写故事，但是读了大学之后我希望成为一名电影导演。电影对我来说是非常重要的。我最好的作品来自于一个拍摄挑战，需要设计并拍摄一个关于白色工装裤的故事。最后制成的作品是一个超级8的电影短片，有故事情节、有音乐背景，围绕着一个来到纽约参观游玩的外国人展开。他是一个非常可爱的移民，总是穿着白色连体工装裤，总是寂寞无声，因为这是一部无声电影。随着故事发展他找到了一个同伴，也是外国人，也同样穿着白色工装裤。故事非常令人振奋、充满希望和正能量。但是我已经想不起来故事的寓意是什么了。大学毕业后我到哥伦比亚大学电影学院进修，但只学了一个学期。学院有很多很棒的教授，但是我发现我不喜欢那些为创作故事所进行的大量讨论。我喜欢电影，但是不喜欢制作电影的过程。但是写故事是我不变的追求，所以此时我开始转向写作。离开哥伦比亚大学之后我以看房子为职业，很长一段时间我住在东海岸各式各样的房屋内。但是写作并未停止。而且最重要的是，在此期间我绘制了我的第一张插图。   大吉岭(darjeeling)标准DVD收藏品限量版插图   DB：插图是如何成为您工作中的一个重要组成的? ECA：我对插图的兴趣纯粹是偶然。有一天(为他人看房子那段时期)我路过一个花店，从窗户中看到里面有一张异常漂亮的历史测量图。地图将当地所有的街道和房屋非常细致地画了出来并做了标记。这纯粹是一个功能性的人工制品，很有可能是供房地产人员和开发商使用。但是，我却被深深迷住了，这一点都不夸张。也许是因为这幅地图非常完美地体现了“形式服务于功能” 这一理念。从表面看，你找不到任何“个性”。自我的缺失深深吸引了我。 这段经历中另一个有趣的地方就是，我所站的位置正好在那张地图所描绘的区域内。这非常“美妙”。盯住地图看的时候，我孩童时期曾经喜爱的书籍一一闪现在我眼前。许多书籍开头都有插图。让你做好准备去冒险的地图、激发你想象的插图、引导你前行、回顾故事发展的插图、用来提示即将发生的事情的插图等等。甚至有些插图展示虚拟的地方，存在于地图上却是情节之外的。在有些地方，主角从没停止过前进的脚步。这些未经勘察过的领域通过它们自己的方式激发人的好奇心……   “生命的水上运动”标准DVD插图   …之前我总是思考故事的叙述、讲述的诀窍以及什么时候会起作用，但这个经历使我从各种各样的想法和感受中解放出来。当时的我正挣扎着想要获得故事叙述的灵感、想要找到讲故事的最适当的方式，而这个经历是一个关键的启发点，使我创造出真正的火花。 见证“调查图的奇迹”之后我进入了一种恍惚的状态，不清楚自己在做什么。我乘公交到一家出售艺术品的玩具店去。我所想的全部就是我正在努力编写以及为之奋斗的小说需要一幅插图。我感觉我找到了秘密所在。 之后在收起手稿之前我制作了多幅插图。这些插图要优于小说。在持续创作的同时，我一直在提高绘制插图的水平，这给我带来了一个重要的机会——在我还没认识到的时候，我就已经是一名插图画家了。   特伦鲍姆一家(the royal tenenbaums)生产设计小册子页面     DB：您是否经常与你的兄弟维斯(wes)合作，你们已经合作多久了? ECA：嗯，我大约是在9岁时开始参与我兄弟的电影!但是，只是在我开始绘制插图之后他才开始征求我的意见、请求我作为插图画家来提供帮助。对他来说，找到一个熟识很久的人帮助他的电影事业是非常有益的。但是，他非常执着于自己的想象力，因此当你参与他的某部电影时，你会很自然地将自己的艺术理念全部贡献出来。这样可以解放思想，令人愉悦，但是我所追求的是自己的思想并长久地坚持下去。   《查克•杜根(chuck dugan)的擅离职守》图书封面   DB：迄今为止您最满意的项目是哪个? ECA：《查克•杜根的擅离职守》这本书的创作最让我兴奋和满意。对我来说这非常有意义，因为我不仅沉溺于故事创作中，与此同时还进行了相应的插图绘制。故事和绘图有各自独特的表现力，反映出无法预估的张力以及意想不到的机遇。为吸引年轻读者的注意，我在每一章的开始都绘制了一张插图，而不像以往那样只在整本书的开始设置一幅插图。我想这将会触及全世界11岁孩童的集体心灵。然而，这本书的命运有所改变，没有像我预想的那样推广给11岁孩童，这非常令人沮丧。   《查克•杜根(chuck dugan)的擅离职守》其他插画   DB：写小说与制作电影有哪些不同? ECA：我从未将自己写的故事制作成为电影，所以很难进行比较。写书的时候我既是作者也是插图画家。所以当一本书开始拥有生命的时候(假如它真有生命)，我感觉像是在做一项非常宝贵的，但却是秘密的实验。书开始有了生命，意思是指实验开始变得严肃起来。如果你感觉你内心深处藏有多个这样的秘密项目，那么你从别的事情中很难找到乐趣。我坚定地认为成为作家就是成为一种特殊的人。除非你刻意为之，那样你会感到不愉快并且会导致很多矛盾。这完全是个人感受——因此可以说这是写小说与制作电影的一个区别。     DB：您是否曾经将自己的插画作品制成动画? ECA：从没做过。无数次的重复同样的绘画是近乎残酷的、非同一般的惩罚。我欣赏一幅画作的时候，总是考虑这幅画能够带给读者哪些文字所无法表达出来的信息。我喜欢探索哪些感觉是文字描述无法提供给读者的。文档、对场景、照片、信件、报纸的不同理解 —— 这些元素会变得非常枯燥无味或者与故事相脱节。另外我也并不擅长单纯的制图技术。我没有很好的设备可以描绘各种各样的人类形式。我需要加强这方面的学习。我也很想将我的作品以动画形式表现出来 —— 部分是由于我所使用的是老式的美术工具，另外，我希望现代动画偶尔也会有一些古典的面孔。     DB：什么事或什么人对您的作品影响最大? ECA：我的家庭当然给我的影响很大。我父亲在20世纪60年代早期工作于一家德克萨斯石油公司，是一名地质学家和绘图员。我细腻、优雅的写作风格和标记事物的能力，以及对插图的喜爱是从他那得到的。我母亲是一位画家，她的油画作品伴随我成长。当然，我所接触和喜爱的故事以及各种虚构体验也受到了两个哥哥的影响。 但是对于作为插图画家和故事作家的我来说，影响最大的是沃特·迪斯尼(walt disney)。他是一个被低估的讲故事的艺术家。他对我影响很深。他所关注的是如何服务于观众。他的哲学和使命是在一个作品成型之前作为观众来审视作品。因此，他关注故事的清晰度、情感的表达、速度、喜悦以及欢乐的体验。与之相对照的，比如，对吉卜林(kipling)作品的忠实改编。这应该是一个故事作家应有的样子，替观众先行感受。 我二十出头开始着手更多的写作(我也重新对故事中的插图感兴趣)，同时也开始像孩子一样重新欣赏喜爱的电影。我差不多忘记了其中的大部分。时机很好，因为我最终离开了教育系统，远离批评和判断。我只是让自己深深沉浸于作品中，自由地拥抱并喜爱它们，并详细审视它们在做什么，是怎么制作出来的，以及为什么这么做。任何对故事和插画感兴趣的人都可以重新回顾孩提时代的伟大作品，这是非常好的事情。     DB：有没有一部迪斯尼电影特别吸引您的注意? ECA：最重要的电影是《101斑点狗》。这部电影使我非常想搬到伦敦去。它欺骗全世界的地方就是对色彩、音乐以及独特气氛和欢乐的运用。仅是片头字幕就足以让我收拾自己的行李了! 要在一个故事中创造真实的“世界”感，必须付出巨大的努力。创造现实情境远比创造人为的或想象的氛围难得多。所有从某些方面来说，正是《101斑点狗》电影中的“枯燥”部分让我感觉非常满足和享受。 迪斯尼动画电影在创造和捕捉生物形象时是颇具心思的。比如差异表达、长胳膊长腿、以及运动和生命的流动性。     DB：您最喜欢运用的材料是哪些? ECA：我喜欢用旧材料，因为这让我感觉在制作一件真实的事物，也就是说，不是虚拟的。我喜欢我的插图纸板(班布里奇bainbridge #80，两倍厚)。我喜欢我的绘图铅笔(三福牌，0.3mm，硬铅笔)。我常常使用温莎牛顿(winsor & newton)水粉颜料进行上色，绘画时添加更多的水而非颜料，使得颜色变的非常淡，这从传统绘制方法看来肯定是不行的。最近我也开始更多地使用彩色铅笔。     DB：有哪些材料或绘画技巧是您希望进一步探索的? ECA：油画颜料。我仅仅将它用于特伦鲍姆一家(the royal tenenbaums)的三幅小绘画上。这种没有形状有色彩的胶状物是一种意想不到的媒介。对于像我这样从未经过任何培训的人来说，这是非常不一样的媒介，但我很愿意再次尝试。   原始运动“年轻的理查德·布兰森梦境日记”(young richard branson’s dream journal)插画   DB：除了您的专业工作之外，您有什么爱好吗? ECA：我想我就像一个扶手椅爱好者一样，非常喜欢家居设计。在我自己家里就是这样。我慢慢花更多的时间而且不怕麻烦地重新变换家居布置，以形成我可以生活、工作和真正喜爱的空间。使用了不同的技术，比如空间规划、木工、色彩设计、纺织应用、照明、声响等等。目的是创造适于工作的地方。我发现从头做起、一点一点地加以改造并且创造条件满足需求，这种过程越来越有趣和让人满足。我喜欢凭借自己的双手独立完成一件事，这是一种安静的过程。很多时候，就跟绘画一样，你无法确定这段时间内你都在做什么。     DB：你有任何迷信的信念吗? ECA：我不知道，如果我把它们定义为“信念”的话，那就是我终于不再对看起来像是新时代的事物持有无意识的敌对想法了。我有一些小小的收藏品，或多或少是神圣的，或者是重要的石头，是我在私人仪式上“神佑”时获得的。我不想跟大家分享这些细节。     DB：您最珍贵的财产是什么? ECA：毫无疑问，是我那早就过时的三福牌(sanford)0.5mm 机械制图铅笔。这是我用来写作、记笔记和谋生的铅笔。它跟着我有14年了。大约10年前就已经不再生产了。有一次我在纽约的印刷商业会上遇到一个非常漂亮的女孩。她手上戴的戒指有点不同寻常，我问了问。她告诉我这是一个“许诺戒指”——但不是指“许诺做一个处女”之类的。她戴着戒指来提醒自己要避免生活中各种各样的陷阱。不想让她感觉自己是孤立的，或者这种行为有些怪异，我迅速地从衬衫口袋中拿出我的三福铅笔来，告诉她我也有类似的东西，这是我的“许诺铅笔”。   烘焙农场   DB：对有抱负的插图画家您有什么建议? ECA：对你迷迷糊糊所做的事情给予更多关注。我知道这似乎是一个悖论，但是，我发现很多我最感兴趣的事情以及对我来说最有意义的事情，都是那些我并没有经过深刻思考的事情。有时我把这比作赠送圣诞礼物的精神(并不是说我送礼物时不假思索)。我早期所绘制的一些插图是专门作为礼物用的，但是绘制的过程带给我新的想法。在工作时摒弃自我这需要有非常坚定的心态。实际一点来说，我认为这意味着婉拒其他建议者或评论家的建议，关注那些能带给你身心愉悦或快乐的事情。   快乐的节日