RESonATE lisbon为期一天的会议今年在 AL_A设计的MAAT museum 于2018年2月12日举办。此次会议的主题为“thinking sound and space”（声音与空间的思考），利用建筑案例研究对建筑、艺术以及声音三者的关系进行了深入探索。活动举办之时，设计邦（designboom）有幸采访了跨学科设计工作室diller scofidio + renfro的负责人elizabeth diller。在这次深入的对话中，elizabeth diller讲诉了她长期坚持的建筑与声音设计，包括纽约艺术创造新中心lincoln center与the shed的改革设计。
在RESonATE lisbon会议上，elizabeth diller强调了设计出满足客户特殊要求的音乐会与表演场馆的重要性。 diller 告诉设计邦：“我觉得自己一直在不断学习如何设计表演场馆。但是我学到的所有东西只能适用于某些特定的情况，不确定是否可以用在下次的设计中。个人认为对于表演空间而言是没有绝对的解决方案的——如果有，你也会搞砸它们。最重要的是，什么种类的表演？表演的规模如何？场馆的位置是在山上、街上还是地下？每个项目都是独一无二的，起码到目前为止我们所接触的工作皆不相同。”
林肯中心的爱丽丝杜莉厅，从高处座位席看过去
采访中，diller探讨了它们在这座城市中的重要作用。“我思考了很久，音乐厅的吸引力不仅对于那些买票进场听音乐的人起作用，还有那些走进音乐厅，欣赏文化建筑的人，这里同时也是人们展开社交的场所，还可以用于开展社会或教育活动。它们在城市与城市之间作为接口扮演着非常重要的角色，是一个强而有力的交流场地，不仅是城市空间、私人空间之间的一道墙，同时也是未来文化的希望——它向观众们展示的是最新发生的事情。”
正在建设中的the shed
diller 继续说道：“近几年来建筑变得越来越专业化，因此变得越来越难，建筑师需要是一位能够胜任所有事情的通才——从声音到灯光、到城市项目、个人建筑、旅馆、音乐厅以及学校等所有项目。建筑文化变得如此专业化，因此在这些领域中均有很多专家。任何给定的项目——就拿我们的音乐厅举例——都需要25位专家顾问来负责不同的事情。对于大多数建筑而言，你需要跟很多顾问沟通交流。他们拥有专业知识，能够给出特定的分析以及建造方式。”
里约热内卢正在筹建中的图片与声音博物馆
设计师elizabeth diller在RESonATE Lisbon的舞台上
elizabeth diller为期一天的会议今年在 AL_A设计的MAAT museum 于2018年2月12日举办
RESonATE lisbon,，这是一场由MAAT和reSITE共同组织的为期一天的会议，面向的群体是一群与众不同的建筑师、技术人员和艺术家，会议旨在讨论建筑的声音效果，声环境方面的技术创新，以及如何营造突破性的声音体验，会议是在meyer sound的支持和合作下举办的。
